銘報即時新聞

　集編劇與導演於一身的呂登貴認為，經營過的影像才可以稱為電影!他說，不僅需要思考鏡頭的動向，也需要美術及演員的鋪陳。

　呂登貴於11月7日以「逐格造影的工作人-直到最後一刻，都在推翻自己曾經堅持的。」為題與銘傳廣銷系同學分享。編劇的價值與專業是創造選項，而導演是唯一可以做選擇的人。經歷豐富的他也以自身故事出發，在他當編劇時深刻體會到，劇本發想3種版本都不嫌多，如果一直放過自己，不僅對自己沒交代，就連導演也不會認同。他分享到曾經當編劇時因為當時邊顧小孩邊寫劇本，導致沒有全心全意在編劇上，當他交給導演劇本時，導演只回他一句:「你覺得好再給我!」呂登貴再三向同學強調，不管是在什麼職位什麼工作，態度是很重要的!
　
　呂登貴說：「美學不該是抽象的，還原研究是為了創作。」為了解釋這段話的意思，他也以山崎貴執導的《STAND BY ME 哆啦A夢》電影逐格拆解，教導同學們如何拆解電影。之所以用在這部電影為首要選擇，他笑說，現在的學生都不看經典片，因此選擇哆啦A夢較通俗的片，當然這部電影即使是動畫片，但山崎貴以拍真人片的手法帶進這部片當中。藉由逐格拆解要同學們學會如何解析角色的一舉一動代表著什麼，鏡頭的運動又是要呈現什麼感覺，這些電影的拍攝技巧有著什麼效果，以討論的方式請同學發表意見。

　對於有興趣要精進自己影像作品的同學，呂登貴說，利用逐格拆解的方式，解析好的電影，多做一點功課，分析出來學習到的就會是你自己的!他也提到常常自己在工作上費盡千辛萬苦就是為了將來的養分，哪怕是一個很瞎的案子，也時常被同事說為什麼要那麼拼，但就是因為好那一點點，所以現在還站在這裡，還在這個圈子繼續往前踏。